Eventi - Workshop di fotografia - Corsi di fotografia - Concorsi di fotografia

evento segnalato da prospettiva8
url evento


Un laboratorio dedicato all’affascinante mondo della fotografia notturna, una disciplina che richiede un approccio e un modo di pensare e vedere completamente diverso da quello della fotografia tradizionale.

Si svilupperà attraverso lezioni teoriche sulla tecnica della fotografia notturna, con sessioni di ripresa sul territorio urbano ed extraurbano nelle quali, mettendo in pratica le nozioni apprese, si potranno verificare e superare le eventuali problematiche direttamente sul campo.



A chi è rivolto: a tutti i fotografi che desiderano esplorare le innumerevoli possibilità creative che la fotografia notturna consente e intende fornire una serie di competenze sia teoriche che tecnico pratiche sulla fotografia in condizioni di scarsissima luminosità ambientale.



Durata : 12 ore suddivise in lezioni teoriche e attività pratica



Programma:

venerdì 20 maggio dalle 18.30 alle 20,30: Teoria 1

- come affrontare la fotografia notturna: l’attrezzatura necessaria;

- esposizione e prolungamento dei tempi di posa, la posa B e T;

- implicazioni estetiche e tecniche: l’inquadratura e la composizione quando la luce è poca;

- il controllo del mosso, la messa a fuoco e l’utilizzo dell’iperfocale;

- illuminazione artificiale e illuminazione mista;

- il flash manuale, automatico non TTL e il loro utilizzo e controllo off camera nelle pose lunghe

- (Open flash);

- introduzione al light painting



Venerdì 27 maggio dalle 18.30 alle 20,30: Teoria 2

Pose lunghissime: frazionamento dell’esposizione con pose ripetute, Star Trails e stelle fisse



Sabato 28 maggio h. 20,30/23,30: 1° appuntamento per svolgere attività pratica



Martedì 31 maggio h. 20,30/23,30: 2° appuntamento per svolgere attività pratica



Giovedì 30 giugno h. 18,30 alle 20,30: Visione e lettura delle selezioni delle immagini realizzate dai partecipanti



Docente: Attilio Correnti



Partecipanti: n. massimo 8



Quota di partecipazione: € 80 per gli associati a Prospettiva 8.



Per partecipare inviare un'email entro il 12 maggio a laboratori@prospettivaotto.it, unitamente alla

ricevuta di versamento di 50 € sul C/C intestato alla Ass. culturale Prospettiva8 come acconto di

partecipazione, IBAN: IT03J0200805119000401392715 (causale: Fotografia notturna).

La rimanente somma di 30 € dovrà essere versata in occasione della lezione di venerdì 20 maggio.



Per info e richieste: laboratori@prospettivaotto.it

http://www.prospettivaotto.it/attivita/attivita.asp?id=236

evento segnalato da prospettiva8
url evento


Workshop di legatoria artistica dedicata alla costruzione del libro fotografico

Una giornata per avvicinarsi alle legature giapponesi, un workshop o meglio ancora un laboratorio di un giorno in cui, attrezzati di carta, colla, forbici, ago e filo, passando dalle più antiche tecniche di legatoria alle tecniche più innovative e creative, impareremo a fare quaderni, libri, album, raccoglitori e chi più ne ha più ne metta.

Si sperimenteranno diversi modelli cinesi e giapponesi, studiando le tipologie di base di cucitura e alcune variazioni; inoltre si affronteranno i modelli di base della legatura a fisarmonica tradizionale.

Trattandosi di tecniche molto versatili, che si prestano anche per cucire tra loro semplici fogli sciolti, si riveleranno utili anche per quel materiale cartaceo con cui abitualmente non è possibile comporre fascicoli da cucire con le tradizionali tecniche occidentali.

Ogni studente apprenderà come creare facendo attenzione alla costruzione e all’estetica:

· Libro leporello con copertina rigida;

· Libro con cucitura tradizionale a 4 fori con copertina morbida

· libro con cucitura tradizionale a 4 fori con copertina rigida



Costi: € 40 per gli associati



Data: sabato 4 giugno h. dalle 10 alle 13 e dalle 14 alle 17



N. di partecipanti: max. 8



I partecipanti porteranno n. 18 foto proprie stampate su carta patinata opaca da 100/120 gr max rispettando le misure e l’impaginazione che saranno inviate agli iscritti con email.

Docente:Sofia Bucci

Sofia Bucci respira dal 28 Aprile 1991, fotografa e rilegatrice di libri nel tempo libero. Si occupa di self-publish e DIY book.

Vive a Giulianello, in provincia di Latina. Dopo il diploma di maturità classica intraprende gli studi presso la Scuola Romana di Fotografia, dove consegue il Terzo Master. Non scatta foto facili o difficili. Scatta foto. Terresti e terrene come lei, con la consapevolezza che la sua adesione al suolo è una zavorra e non solo una forma di legame appassionato alla realtà. Racconta di sé; vanitosa quanto basta perché possa rileggersi e non urtarsi; delle persone che ama e che ci sono. Di quelle che porta dentro perché non è riuscita a portarle di fianco. Parla di poche cose, sempre le stesse, in verità. Ma sono vere. A chi lo desidera, lascia il beneficio del dubbio e dell’immaginazione. Ma sono vere.

Come rilegatrice ha studiato presso Artonpaper di Piergiorgio Traverso e Loredana Alicino (Roma), Legatoria Ciccarelli (Roma), workshop con Silvana Amato a Lecce. Si occupa principalmente di libri fotografici realizzati a mano, ma anche di maquette per fotografi, scrittori, artisti.

Altre info su http://www.sofiabucci.com



Per partecipareinviare email a laboratori@prospettivaotto.it entro il 30 maggio 2016 con oggetto “Photo book”allegando la ricevuta del versamento di 20 € sul C/C intestato alla Associazione culturale Prospettiva8 come acconto di partecipazione, IBAN: IT03J0200805119000401392715 (causale: photo book).
La restante somma sarà versata in occasione del workshop del 4 giugno

http://www.prospettivaotto.it/attivita/attivita.asp?id=238

evento segnalato da prospettiva8
url evento


Un workshop finalizzato all’apprendimento degli strumenti necessari all'impostazione di un set fotografico per la realizzazione di immagini di STILL LIFE e FOOD.

A chi è rivolto: a chiunque voglia apprendere gli aspetti fondamentali della fotografia in “Studio” ma anche in un angolo della cucina o della propria casa per fissare in un’ immagine il prodotto o il piatto che si vuole raccontare. Vi racconteremo come sfruttare al meglio la luce, i punti di vista, le piccole attenzioni che vanno tenute in considerazione in un set fotografico di Still Life o Food, cercheremo di rendere appetitoso un prodotto alimentare e curioso/affascinante un oggetto;

Quando: Domenica 22 Maggio 2016 dalle 9.30/13.00 ~ 14.00/17.30

Durata: 7 h

N. massimo partecipanti: 10. Le iscrizioni si effettuano fino ad esaurimento dei posti disponibili.

Docenti: Giacomo Canestrale e Francesca Palmieri: http://www.lagattacolpiattochescotta.ifood.it/

Programma:

TEORIA

panoramica della fotografia di Still Life dagli esordi fino ad oggi: visione di immagini esemplari di diversi utori storici e contemporanei;

schemi di luce e distinzione degli oggetti in base al loro comportamento rispetto alla luce;

scelta dell’oggettistica e norme per una corretta inquadratura del soggetto: come attrezzare uno spazio;

strutturare un layout: “cosa vogliamo comunicare";

scelta degli obiettivi, ricerca della perfetta messa a fuoco e determinazione della profondità di campo;

dall’idea alla pratica individuando il soggetto e tutto ciò che è necessario per realizzare, attraverso gli schemi di luce, il nostro set fotografico;

scopriremo gli accorgimenti ed i trucchi per esaltare il soggetto e rendere accattivante il risultato finale.

PRATICA: Tanta pratica per imparare ad allestire, costruire, gestire e impostare la luce, disporre i soggetti con gusto e allegria.

Quota di partecipazione: 60 € per gli associati.

Indispensabili reflex e cavalletto. Consigliati scatto remoto ed un obiettivo macro

Per partecipare al Workshop: Inviare email a workshop@prospettivaotto.it, con ricevuta di versamento di 30 € come acconto di prenotazione che dovrà essere effettuato entro il 15 maggio 2016, sul conto intestato alla Ass. Culturale Prospettiva8 IBAN: IT03J0200805119000401392715 (causale: Workshop Food StillLife 2016). Il saldo sarà versato la mattina del 22 maggio.

http://www.prospettivaotto.it/attivita/attivita.asp?id=237

evento segnalato da CsfAdams
url evento


RELAZIONE FINALE SULLA RESIDENZA D’ARTISTA AL CSFADAMS
Gaia Adducchio residente per un anno

MARTEDI' 10 MAGGIO ORE 20.30
ingresso libero (consigliata prenotazione)
Gaia Adducchio e Luisa Briganti faranno un resoconto di quest'anno intenso in cui si è sviluppato il progetto fotografico di Gaia a cui ancora non è stato dato un nome . Verranno mostrate fotografie, vi spiegheranno come le hanno realizzate e con quali tecniche sono state realizzate. Vi racconteranno la bella esperienza che hanno vissuto al festival di Praga dove hanno avuto un grande successo di pubblico e di critica.
Presenta il curatore Gabriele Agostini


Info Centro Sperimentale di Fotografia Adams
Via Biagio Pallai 12
Roma
00151

http://www.csfadams.it/news/relazione-finale-della-residenza-dartista-al-csfadams.html

evento segnalato da CsfAdams
url evento


PRESENTAZIONE LIBRO
Czech Fundamental
Fotografia Ceca di avanguardia e contemporana dal 1920 a oggi

Gabriele Agostini curatore della mostra Czech Fundamental in Italia, ha il piacere di presentare il catalogo della mostra presso gli spazi del Csfadams .
Vi racconterà come è nato il progetto fotografico e la gioia di aver avuto a che fare con oltre 160 fotografie di diversi autori come Miroslav Tichy, Jaroslav Rossler, Josef Sudek,Jan Saudek, Ivan Pinkava, Vaclav Chocola e tanti ancora. Un successo di critica e pubblico che a breve porteremo in altre città italiane. Il libro potrà essere acquistato direttamente al CsfAdams ad un costo di euro 20,00
MARTEDI 24 MAGGIO ORE 20.30
Si consiglia prenotazione.

Info
Centro Sperimentale di Fotografia Adams
Via Biagio Pallai 12
Roma
csfadams@tiscali.it
06/5344428 - 338/5785977

http://www.csfadams.it/eventi/czech-fundamental-il-catalogo.html

evento segnalato da collettivowsp
url evento


WSP Photography presenta un incontro gratuito e aperto a tutti con il fotografo di fama internazionale Paolo Marchetti, che si svolgerà il prossimo 29 aprile dalle ore 19:30 presso la sede dell’associazione.

L’incontro sarà occasione per presentare il workshop “Pro-Photographer”, in programma al WSP photography dal 21 al 22 maggio 2016 e conoscere il lavoro di Paolo Marchetti, fotografo in collaborazione con il National Geographic USA e recente vincitore, per la terza volta in questa categoria, del primo premio al POYi nella categoria “Photographer of The Year”.

Il workshop è destinato a coloro che vogliono trasformare la passione per la fotografia in mestiere. Marchetti analizzerà la definizione di “Pro Photographer”, al fine di svelare i passaggi necessari ad un cambiamento radicale nel proprio percorso di fotoamatore e condividerà la sua esperienza, per capire come poter pubblicare le proprie storie sui magazine di tutto il mondo e come competere negli Award e i Grant più importanti al fine di affacciarsi al mercato editoriale internazionale.

Progettualità, Editoria e Mercato, Grant & Awards, Photoeditor e Festival, Editing come stato mentale e Identità, questi i punti cruciali del workshop in cui Marchetti condividerà la sua esperienza raccontandoci cosa ha funzionato nel suo percorso al fine di costruire una carriera internazionale, dalla collaborazione con Getty Images, l’agenzia americana fino alla collaborazione con il National Geographic USA.

Paolo Marchetti è un fotogiornalista rappresentato dall’agenzia Getty Images, ha lavorato per circa tredici anni nel campo cinematografico, ricoprendo ogni ruolo del reparto “Operatori” al fianco di alcuni tra i più autorevoli direttori della fotografia italiani e stranieri e inizia in contemporanea i suoi studi fotogiornalistici prestando particolare attenzione alle tematiche politiche ed antropologiche. Marchetti pubblica i suoi lavori nei magazine internazionali tra cui Time Magazine, Newsweek, New York Times, Vanity Fair, 6MOIS, Sunday Times, British Journal of Photojournalism, Guardian, Geo, De-Spiegel, National Geographic USA, e molti altri. Negli ultimi anni Marchetti ha ricevuto numerosi Grant e riconoscimenti internazionali tra cui: 7 POYi, 6 PDN, 9 NPPA Best of Photojournalism, il Sony Awards, il Leica Photographer Awards, 3 volte il Lens Culture, 4 volte il MIFA – Moscow Award, il Getty Images for Editorial Photography, l’Alexia Foundation Grant, l’SDN, il Days Japan e il World Press Photo e nel 2016 viene nominato dal POY come “Photographer of the Year”. Il suo progetto principale lo ha realizzato in Europa, affrontando un’analisi politico-antropologica sul sentimento della rabbia e sul risveglio del fascismo chiamato “FEVER”. Questo progetto è stato pubblicato per 24 volte in tutto il mondo e ha ricevuto più di 20 Awards.

Ricordiamo che WSP Photography è un’associazione culturale affiliata all’ENAL pertanto l’ingresso e tutte le attività, anche quelle gratuite, sono riservate ai soli soci con tessera.È possibile associarsi il giorno stesso dell’evento. Il costo della tessera annuale è di 3 euro.

Per conoscere il programma de WORKSHOP: http://www.collettivowsp.org/photography/?p=3275