Eventi segnalati da collettivowsp

evento segnalato da collettivowsp
url evento


WSP Photography presenta Storie di fotografia
seminari su correnti e personaggi chiave nell'evoluzione del pensiero fotografico
Con Rosa Maria Puglisi
Giovedì 30 maggio 19:00 Robert Frank e “The Americans”
La Storia della fotografia è fatta di molte storie: quelle degli autori che nel tempo hanno messo a fuoco modi nuovi di pensare e fare fotografia. Sono storie che parlano di cambiamenti nei paradigmi della visione e della rappresentazione del mondo. Attraverso l'analisi di alcune delle principali correnti, e dei fotografi che più le hanno influenzate, delineeremo un racconto di tali cambiamenti di prospettiva che hanno influenzato, e influenzano tuttora, tanto la fotografia quanto gli aspetti visivi della comunicazione.
Robert Frank e “The Americans” Il quarto incontro ha come protagonista Robert Frank. In particolare si tratterà del suo capolavoro, The Americans, una vera pietra miliare della fotografia statunitense e più in generale del reportage. Di questo libro - un suggestivo reportage “on the road”, attraverso 48 stati, nell'America della Beat Generation – è stato detto che ha “cambiato la natura della fotografia: quello che potrebbe dire e il modo in cui potrebbe dirlo”.

Il seminario si tiene presso la sede dell’associazione in via Costanzo Cloro 58.
La partecipazione al seminario ha un costo di 10 euro. Per partecipare è necessario prenotarsi inviando una mail a info@collettivowsp.org

Rosa Maria Puglisi nasce a Giarre (CT) nel 1967. Dopo la maturità classica si laurea presso l’Accademia di Belle Arti di Catania e si abilita all’insegnamento. Ha un master in “Video, Fotografia, Teatro e mediazione artistica nella relazione d’aiuto”. Nel 1992 frequenta la scuola “Donna Fotografa” di Giuliana Traverso a Milano. Si stabilisce poi a Roma, dove si perfeziona come fotografa presso l’ISFCI; lì insieme ad altri studenti viene selezionata per un progetto di reportage nei luoghi della psichiatria dopo la legge Basaglia. Successivamente lavora come freelance. Dal 2000 in poi ha scritto di fotografia in vari siti specializzati (Cultframe, Fotologie, La Critica, e l’Enciclopedia delle donne) e sul suo blog, “Lo Specchio incerto”. Ha una lunga esperienza d’insegnamento in enti pubblici e privati, ha insegnato al corso Superiore professionale biennale dell’Istituto Italiano di Fotografia (Milano), e al Master biennale di fotografia di Exusphoto (Roma). È inoltre docente del Corso di formazione triennale in Artiterapie (indirizzo: arti visive, foto, video e teatro) di Nuove Arti Terapie.

evento segnalato da collettivowsp
url evento


Venerdì 17 maggio dalle ore 19.30, WSP Photography ospiterà il fotografo Calogero Russo che presenterà la fanzine Russian Ark.

A 100 anni dalla rivoluzione d’ottobre e a circa 25 anni dal crollo dell’Unione sovietica , il progetto a lungo termine Russian Ark rappresenta un viaggio nello spirito russo e nell’atmosfera che aleggia ancora oggi in tutti gli Stati che un tempo furono legati all’Urss. Finito nel 2017, il progetto fotografico è diventato oggi un’opera monografica a metà strada fra la fanzine e un libro fotografico. Il viaggio inizia nella Germania dell’ Est, la ex DDR e continua passando dalla Russia e poi Moldavia, Transinistria, Polonia, Repubbliche Baltiche ed ex Jugoslavia Insomma il versante europeo del patto di Varsavia.
L’ultimo paese visitato è la Macedonia, quel piccolo stato all’interno della Jugoslavia inventato a tavolino da Stalin e Tito alla fine della II guerra mondiale.
Il titolo della Zine è un omaggio al film di Alexander Sukorov. Così come la voce fuoricampo e un diplomatico francese guidano lo spettatore all’interno delle varie epoche della storia russa, in altrettante stanze del museo dell’Hermitage, così attraverso le immagini che il fotografo invita a guardare, come un unico piano sequenza e tralasciando le didascalie, veniamo trasportati in un’unica atmosfera che a dispetto della storia contemporanea rende tutti questi Stati ancora, dal punto di vista visivo, un’unica entità.
La “Zine” è in un formato non tradizionale, 23x 32
48 pagine a colori.

Calogero Russo è un fotografo documentarista indipendente nato a Palermo. Laureato in scienze politiche, ha lavorato principalmente al suo progetto a lungo termine sull'Est Europa, con un particolare interesse per i paesi di lingua slava, concentrandosi sui rapporti tra l'ex Unione Sovietica e i suoi stati satelliti in Europa. Nel 2014 ha auto-pubblicato la fanzine "Ostalgie", anch’essa presentata al WSP. Vive a Milano.
Ricordiamo che WSP photography è un’associazione culturale affiliata ACSI. L’ingresso agli eventi è gratuito e riservato ai soci. È possibile tesserarsi il giorno stesso dell’evento (costo 3€).

evento segnalato da collettivowsp
url evento


WSP Photography

Presenta

Storie di fotografia
seminari su correnti e personaggi chiave nell'evoluzione del pensiero fotografico
Con
Rosa Maria Puglisi
Giovedì 9 maggio 19:00
Fotografia e avanguardie: Surrealismo, Dada, Nuova Oggettività e altro

La Storia della fotografia è fatta di molte storie: quelle degli autori che nel tempo hanno messo a fuoco modi nuovi di pensare e fare fotografia. Sono storie che parlano di cambiamenti nei paradigmi della visione e della rappresentazione del mondo. Attraverso l'analisi di alcune delle principali correnti, e dei fotografi che più le hanno influenzate, delineeremo un racconto di tali cambiamenti di prospettiva che hanno influenzato, e influenzano tuttora, tanto la fotografia quanto gli aspetti visivi della comunicazione.
Fotografia e avanguardie: Surrealismo, Dada, Nuova Oggettività e altro Nel seminario verranno presi in esame gli intrecci fra arte e fotografia nella prima metà del Novecento, periodo in cui eminenti figure delle arti visive (come Man Ray o Moholy Nagy) scoprono le potenzialità del medium fotografico e ne fanno uso nelle loro ricerche artistiche, spesso annullando di fatto la distinzione, fino a quel momento netta, fra arte e fotografia, ma anche fra artista e fotografo.

I seminari si terranno presso la sede dell’associazione in via Costanzo Cloro 58.
La partecipazione al seminario ha un costo di 10 euro. Per partecipare è necessario prenotarsi inviando una mail a info@collettivowsp.org

evento segnalato da collettivowsp
url evento


La Storia della fotografia è fatta di molte storie: quelle degli autori che nel tempo hanno messo a fuoco modi nuovi di pensare e fare fotografia. Sono storie che parlano di cambiamenti nei paradigmi della visione e della rappresentazione del mondo. Attraverso l’analisi di alcune delle principali correnti, e dei fotografi che più le hanno influenzate, delineeremo un racconto di tali cambiamenti di prospettiva che hanno influenzato, e influenzano tuttora, tanto la fotografia quanto gli aspetti visivi della comunicazione.

Giovedì 11 Aprile ore 19:00

Paul Strand e la “straight photography”.
Il secondo incontro parte dal lavoro di Paul Strand, fotografo nell’aria d’influenza di Stieglitz, che segna un concreto passaggio verso una visione oggettiva, più “fotografica”, senza orpelli né effetti artisticheggianti. Nasce la “fotografia diretta” (straight photography), una modalità che influenzerà molta fotografia documentaria, e non solo, fornendo le basi per quella che viene comunemente chiamata street photography.

Il costo del seminario è di 10 euro.
Per partecipare è necessario prenotarsi inviando una mail a info@collettivowsp.org

via Costanzo Cloro 58
00145 ROMA (Metro B San Paolo)
cell. 328 1795463

evento segnalato da collettivowsp
url evento


WSP Photography

Presenta

Storie di fotografia
4 seminari su correnti e personaggi chiave nell'evoluzione del pensiero fotografico
Con Rosa Maria Puglisi

Giovedì 21 marzo ore 19:00
Alfred Stieglitz: fotografia come arte, fotografia come registrazione, fotografia come sentimento

Giovedì 11 aprile 19:00
Paul Strand e la “straight photography”

Giovedì 9 maggio 19:00
Fotografia e avanguardie: Surrealismo, Dada, Nuova Oggettività e altro

Giovedì 30 maggio 19:00
Robert Frank e “The Americans”


La Storia della fotografia è fatta di molte storie: quelle degli autori che nel tempo hanno messo a fuoco modi nuovi di pensare e fare fotografia. Sono storie che parlano di cambiamenti nei paradigmi della visione e della rappresentazione del mondo. Attraverso l'analisi di alcune delle principali correnti, e dei fotografi che più le hanno influenzate, delineeremo un racconto di tali cambiamenti di prospettiva che hanno influenzato, e influenzano tuttora, tanto la fotografia quanto gli aspetti visivi della comunicazione.
Alfred Stieglitz: fotografia come arte, fotografia come registrazione, fotografia come sentimento Il primo seminario verte su uno dei personaggi più complessi e rilevanti della storia della fotografia, Stieglitz, la cui lunga e proficua carriera è stata caratterizzata da una continua riflessione e revisione del concetto di fotografia, in cui con la pubblicazione di Camera Work coinvolse molti colleghi, lasciando una vasta impronta su un trentennio di fotografia, a cavallo fra Ottocento e Novecento.
Paul Strand e la “straight photography” Il secondo incontro parte dal lavoro di Paul Strand, fotografo nell'aria d'influenza di Stieglitz, che segna un concreto passaggio verso una visione oggettiva, più “fotografica”, senza orpelli né effetti artisticheggianti. Nasce la “fotografia diretta” (straight photography), una modalità che influenzerà molta fotografia documentaria, e non solo, fornendo le basi per quella che viene comunemente chiamata street photography.
Fotografia e avanguardie: Surrealismo, Dada, Nuova Oggettività e altro Nel terzo seminario verranno presi in esame gli intrecci fra arte e fotografia nella prima metà del Novecento, periodo in cui eminenti figure delle arti visive (come Man Ray o Moholy Nagy) scoprono le potenzialità del medium fotografico e ne fanno uso nelle loro ricerche artistiche, spesso annullando di fatto la distinzione, fino a quel momento netta, fra arte e fotografia, ma anche fra artista e fotografo.
Robert Frank e “The Americans” Il quarto incontro ha come protagonista Robert Frank. In particolare si tratterà del suo capolavoro, The Americans, una vera pietra miliare della fotografia statunitense e più in generale del reportage. Di questo libro - un suggestivo reportage “on the road”, attraverso 48 stati, nell'America della Beat Generation – è stato detto che ha “cambiato la natura della fotografia: quello che potrebbe dire e il modo in cui potrebbe dirlo”.

I seminari si terranno presso la sede dell’associazione in via Costanzo Cloro 58.
La partecipazione al seminario ha un costo di 10 euro. Per partecipare è necessario prenotarsi inviando una mail a info@collettivowsp.org

Rosa Maria Puglisi nasce a Giarre (CT) nel 1967. Dopo la maturità classica si laurea presso l’Accademia di Belle Arti di Catania e si abilita all’insegnamento. Ha un master in “Video, Fotografia, Teatro e mediazione artistica nella relazione d’aiuto”. Nel 1992 frequenta la scuola “Donna Fotografa” di Giuliana Traverso a Milano. Si stabilisce poi a Roma, dove si perfeziona come fotografa presso l’ISFCI; lì insieme ad altri studenti viene selezionata per un progetto di reportage nei luoghi della psichiatria dopo la legge Basaglia. Successivamente lavora come freelance. Dal 2000 in poi ha scritto di fotografia in vari siti specializzati (Cultframe, Fotologie, La Critica, e l’Enciclopedia delle donne) e sul suo blog, “Lo Specchio incerto”. Ha una lunga esperienza d’insegnamento in enti pubblici e privati, ha insegnato al corso Superiore professionale biennale dell’Istituto Italiano di Fotografia (Milano), e al Master biennale di fotografia di Exusphoto (Roma). È inoltre docente del Corso di formazione triennale in Artiterapie (indirizzo: arti visive, foto, video e teatro) di Nuove Arti Terapie.

evento segnalato da collettivowsp
url evento


Associazione Culturale WSP Photography e Contrasto

presentano

Resilient

di Marco Gualazzini

Presentazione del libro e incontro con l’autore
Interviene Tiziana Faraoni
Mercoledì 6 febbraio 2019 ore 19:00

Guardate. Le fotografie non si commentano, si assorbono,
sempre, perché parlano un discorso scottante di rabbia e di amore.
Domenico Quirico
Mercoledì 6 febbraio 2019 alle ore 19:00 presso la sede del WSP photography, in via Costanzo Cloro 58, sarà presentato il libro Resilient di Marco Gualazzini. Sarà presente l’autore e Tiziana Faraoni, photoeditor del settimanale L’Espresso.
Contrasto pubblica Resilient, il primo libro di Marco Gualazzini, fotografo che collabora con le più importanti riviste nazionali e internazionali, il cui lavoro è rappresentato dall’Agenzia Contrasto. Resilient presenta i suoi reportage realizzati in Africa dal 2009 al 2018. Arricchiscono il volume i testi di Domenico Quirico e Gianluigi Colin.

La resilienza è la capacità di un sistema di adattarsi al cambiamento. Marco Gualazzini cerca di raccontare proprio questa capacità dell’Africa, puntando il suo obiettivo alla ricerca di storie da raccontare con le immagini.

Questa sua ricerca è iniziata indagando il rapporto tra religione, stregoneria e malattia mentale nell’Est del Congo, dove quando realizzò il servizio esisteva un solo ospedale psichiatrico e chi soffre di malattie mentali viene tuttora considerato un indemoniato. Si è poi occupato dello sfruttamento minerario che coinvolge sempre il Congo, della guerra in Mali, dello stupro come arma di guerra (ogni anno in Congo vengono stuprate 15.000 donne), delle infiltrazioni islamiste nell’Africa subsahariana e delle politiche di accoglienza dei profughi messe in atto dal poverissimo Uganda. Gualazzini ha poi raccontato le condizioni del Sudan del Sud, della Somalia, probabilmente uno dei paesi più inaccessibili, dove gli stranieri (e i governativi) sono bersaglio di Shabaab. L’ultimo lavoro è del 2018, e testimonia la grave crisi umanitaria in corso lungo il bacino del lago Ciad dovuta alla riduzione del lago, dovuta alla desertificazione come conseguenza del cambiamento climatico.

Come sottolinea Gianluigi Colin nel suo testo che chiude il volume, “sono storie di donne violentate in Congo, di bambine somale in un perenne viaggio per scappare dalla fame, di ragazze nei campi profughi in Ciad, ma sono anche racconti sui crudeli miliziani a nord del Mali, i membri del Ganda Koy, ovvero i “Figli della terra” (hanno fatto migliaia di morti tra i Tuareg), con i mitra in mano mentre indossano una maglietta di una squadra di calcio come simbolo di paradossale rispettabilità. Oppure, ecco le storie del disperato cammino della gente dei Monti Nuba, nel tentativo di sfuggire ai bombardamenti e ai massacri del governo del Sudan.”

Pagina dopo pagina, le immagini percorrono e testimoniano “quasi un giro intero del Continente”, accompagnate da lunghe didascalie che sono dei veri e propri racconti paralleli, per un’immediata contestualizzazione delle situazioni e degli eventi immortalati dalla macchina fotografica di Marco Gualazzini.

BIOGRAFIA
Nato a Parma nel 1976, Marco Gualazzini ha iniziato la sua carriera come fotografo nel 2004, con il quotidiano locale della sua città, La Gazzetta di Parma. I suoi lavori più recenti comprendono reportage sulla microfinanza in India, sulla libertà d’espressione in Myanmar, sulla discriminazione delle minoranze in Pakistan; negli ultimi anni ha coperto prevalentemente crisi umanitarie e conflitti in Africa. Ha ideato e ha partecipato alla realizzazione di un documentario per la RAI sul sistema delle caste in India, premiato per la "miglior fotografia" al Al- Jazeera International Documentary Film Festival, e ha diretto un documentario sul tema dello stupro come arma di guerra in Congo, e uno sul modello di accoglienza per i rifugiati in Uganda. I suoi lavori sono stati pubblicati con amplio spazio, su riviste nazionali e internazionali, tra cui CNN, M (Le Monde), Der Spiegel, The Sunday Times Magazine, Paris Match, The New York Times, Al- Jazeera, Geo, Time Magazine (Lightbox), Courrier International, Internazionale e L’Espresso tra gli altri. Resilient (Contrasto) è il suo primo libro.


Ricordiamo che WSP Photography è un’associazione culturale affiliata all'ACSI pertanto l’ingresso e tutte le attività, anche quelle gratuite, sono riservate ai soli soci. La tessera ha un costo di 3 euro.
Ufficio Stampa WSP Photography

www.collettivowsp.org - ufficiostampa@collettivowsp.org – tel: 328.1795463